Sarà un grande Galà della lirica con Andrea Bocelli, José Carreras e Placido Domingo, ad inaugurare, il prossimo 1 giugno la stagione del centenario del festival lirico all'Arena di Verona. Anche quest'anno il galà areniano sarà presentato da Antonella Clerici. "Celebriamo il centenario del festival - ha detto il sovrintendente della Fondazione Arena di Verona, Francesco Girondini - e partiamo proprio il 1° giugno con un grande cast: Bocelli, Carreras e Domingo, che tra l'altro è anche il direttore artistico onorario del nostro festival". "Saranno - ha aggiunto - 58 serate più una, questo gala che è arrivato alla quarta edizione, quindi ci auguriamo un grande successo". Il sovrintendente areniano ha sottolineato che "c'è già molta attenzione da parte dei media ed un'ottima risposta dal parte del pubblico in termini di prenotazioni ed anche di biglietti acquistati".

"La responsabilità pesa e sento questo evento come il primo". Lo ha detto Antonella Clerici, che ha partecipato alla presentazione del Galà della lirica, che l'1 giugno aprirà il festival del centenario all'Arena. Antonella Clerici ha condotto anche le tre precedenti edizioni del Galà areniano. "La prima volta che sono entrata in Arena - ha ricordato -è stata una grandissima emozione. Avevo appena fatto il festival di Sanremo e quindi dovevo essere abituata alle grandi platee, ma quando sono saliuta sul palcoscenico mi è mancato il respiro. E penso che anche quest'anno sarà così". "Mi rendo conto - ha aggiunto Antonella Clerici - della responsabilità dell'evento e dell'importanza dei personaggi che ci saranno e dell'attesa attorno a questo evento". Andrea Bocelli, Jesé Carreras, Placiso domingo saranno le 'guest star" dell'evento, interpretando le arie più amate dalle opere più rappresentate: da Aida a Traviata, per celebrare il centanario del festival lirico all'Arena, che coincide con il bicentenario della nascita di Giuseppe Verdi, il compositore più rappresentato in Arena.

Il sindaco Tosi ha annunciato il concerto di Paul McCartney in Arena il 25 giugno per il tour live "Out There!". "La città di Verona - ha dichiarato Tosi - è particolarmente lieta che il suo anfiteatro romano sia stato scelto come sede dell’unica tappa italiana, il 25 giugno prossimo, del Tour 2013 di un artista eccezionale come Paul Mc Cartney". "Credo che l’Arena - ha aggiunto -sia la scenografia più adatta per un musicista e cantante che ha fatto sognare intere generazioni di giovani e non più giovani, lasciando un’impronta indelebile nella musica ed è ancor più significativo che la sua esibizione nella nostra città avvenga nel 50° anniversario della nascita dei Beatles".

Quarantacinque artisti sul palco, oltre 200 costumi, un lancio promozionale da 1,5 milioni di euro e la regia di un artista visionario e innovatore come Giuliano Peparini, cresciuto tra Roland Petit e Le Cirque du Soleil. A dieci anni dal debutto del 'Notre Dame de Paris' che avrebbe trasformato Victor Hugo in una stella dell'opera rock, David Zard si lancia in un altro kolossal: 'Romeo & Giulietta', la più celebre tragedia d'amore mai scritta che, cantata da Davide Merlini (X Factor 2012) e Giulia Luzi ('I Cesaronì e 'Un medico in famiglia'), tornerà a Verona, dove Shakespeare la ambientò quattro secoli fa, per debuttare all'Arena il 2 e 3 ottobre e proseguire poi in tournee in tutta Italia (dal 17 ottobre a Roma). "E' la più grande follia finanziaria mai fatta in campo musicale in Italia", ammette il produttore presentando un assaggio dei "43, forse 46, pezzi che formeranno l'opera, tutti così belli da vincere Sanremo. Non possiamo avere le cascate d'acqua - dice - come in altri spettacoli di Peparini (quest'anno anche coroegrafo di 'Amici' ndr), perché in Italia non ci sono i teatri né i finanziamenti necessari. Ma avremo una scenografia rivoluzionaria e uno spettacolare apparato di proiezioni". E la crisi? "Quando è buio bisogna accendere una luce, anche rischiando", risponde Zard, che nella vita ha più volte sfidato i tempi, da quando per primo portò in Italia i Pink Floyd, Madonna o i Led Zeppelin, e che in quest'avventura é affiancato dal figlio Clemente. Tratta dall'opera moderna di Gerard Presgurvic, che dal debutto a Parigi nel 2001 ha girato il mondo in 20 differenti produzioni con oltre 9 milioni di spettatori e 7 milioni di cd e dvd venduti, la versione italiana affidata a Vincenzo Incenzo (già compositore per Lucio Dalla, Renato Zero, Antonello Venditti) fa innamorare Giulietta e Romeo sulle note di 'Ama e cambia il mondo'. "L'amore - spiega Zard - è davvero l'unica cosa che potrebbe cambiare il mondo, come ci dice anche questo Papa di oggi". Ad aprire l'opera, la dedica d'amore a Verona, città di fiumi, donne e passioni, con il principe interpretato da Leonardo Di Minno, mentre spavaldi e fieri Romeo, Benvolio e Mercuzio (Riccardo Maccaferri e Luca Giacomelli) gridano che "solo vivere è importante, notte e giorno, ogni momento, perché il tempo è come il vento". "Più mi addentravo nell'opera più riscoprivo la straordinaria attualità di Shakespeare - spiega Incenzo -. Senza toccare le melodie di Presgurvic, abbiamo sottolineato i connotati nuovi della parola 'amore', che sia tra uomo e donna o coppie di fatto. C'é poi il parlarsi l'uno sull'altro senza che nessuno ascolti, né i genitori con i figli, né il prete con Dio. E Verona che, parafransando i fratelli Coen, sembra proprio non sia una città per giovani, fedele metafora dei nostri tempi". Nel cast, anche Vittorio Matteucci, Gianluca Merolli, Barbara Cola, Roberta Faccani, Silvia Querci, Giò Tortorelli e 30 tra ballerini e acrobati. Il nuovo 'Romeo & Giulietta' arriva dopo quello di Riccardo Cocciante, con cui Zard realizzò il grande successo di 'Notre Dame'. "Tutti i matrimoni possono avere una crisi - risponde il produttore -. Amo Cocciante, ma non ero d'accordo con tutte le scelte per quello spettacolo".

Sono Ian Anderson e Alan Parsons i primi due grandi appuntamenti annunciati per il Villafranca Festival 2013. Il 18 giugno Ian Anderson, mitico flautista del Jethro Tull, si esibirà al Castello in un concerto del titolo eloquente: "The best of Jethro Tull".Il 20 luglio sarà la volta di Alan Parsons con "Live Project - Greatest Hits Tour 2013".IAN ANDERSON. Dopo I successi di Thick as a Brick 1&2 nel 2012 e del tour mondiale che ha celebrato il quarantennale del primo disco, Ian Anderson, l'uomo che ha reso popolare il flauto nel mondo del rock guidando i leggendari Jethro Tull, torna a far vibrare il suo strumento sulle note dei brani più amati della band.Anderson prosegue infatti il viaggio di esplorazione e di rivisitazione dell’universo musicale e del repertorio della band, riproponendo al pubblico, che li ha attesi, i successi e i brani più significativi in più di 40anni di carriera, a cominciare dai classici come Aqualung, Thick as a Brick e Locomotive Breath.Dopo piu' di 65 milioni di dischi venduti e piu' di 3.000 concerti in 40 paesi, la lunga stagione creativa di Anderson lo ha portato nel 2012 a far uscire Thick as a Brick 2, disco interamente nuovo e a portare in tour mondiale un live show suggestivo, che ha riempito i teatri e le arene dell’Italia e del mondo, a testimonianza di un rapporto profondo con il pubblico che lo segue da anni.Ora il “pifferaio magico” torna a ripercorrere i suggestivi sentieri del suo lungo passato e, insieme ai musicisti che lo seguono da anni, ci invita a seguirlo. Il ritorno della grande musica. ALAN PARSONS. Passato alla storia come l'ingegnere del suono del bestseller floydiano The Dark Side Of The Moon, prima della sua partecipazione alle produzioni di Abbey Road e Let it Be, Alan Parsons ha segnato la storia della musica europea dell’ultimo ventennio e torna dopo diversi anni in Italia, per regalarci l’opportunità di riascoltare tutti i suoi più grandi successi. Farà tappa proprio a luglio nelle più grandi città italiane, con “The Greatest Hits Tour” un concerto straordinario, nel quale ripropone tutti i suoi grandi successi dagli gli storici "Time", "Eye in the sky" e "Psychobabble”, a quelli più recenti, nel suo ultimo album A Valid Path uscito nel 2004. Brani esemplari di un progetto intramontabile che è stato in grado di unire arrangiamenti classici alla tecnologia musicale più aggressiva ed avanzata, in un unico e inconfondibile marchio di fabbrica. Per realizzare questa moderna alchimia dal vivo, Alan Parsons è accompagnato sul palco da un’affiatatissima band consolidatasi negli ultimi anni, con Pj Olsson alla voce, Alastair Greene alla chitarra, Todd Cooper al Sax, Guy Erez al basso, Manny Focarazzo alle tastiere e Danny Thompson alla batteria.

Dopo la conferma del giovane gruppo elettronico inglese dei The XX, è stato annunciato il secondo nome per la seconda edizione del festival rock A Perfect Day che si terrà il 1 settembre presso il Castello Scaligero a Villafranca di Verona: ad esibirsi in data unica italiana saranno i britannici Editors. Dopo tre album campioni di vendite, la band di Birmingham sta preparando il suo quarto lavoro, la cui uscita è prevista per l'estate, quando porteranno i loro nuovi brani sui palchi dei principali festival europei, fra cui la rassegna veronese.

Ennio Morricone torna in Arena. Il grande maestro, 84 anni, oscar alla carriera, ha fissato per il 22 agosto la data di un nuovo concerto unico e straordinario in cui si alterneranno musiche storiche, dai classici western dei film targati Sergio Leone alle atmosfere leggendarie di Mission ad altri capolavori tra le 500 composizioni per film che lo hanno reso celebre. Un evento ancora più straordinario perchè Morricone dirigerà l'orchestra sinfonica nazionale della Rai, alla prima assoluta all'Arena di Verona.

Prosegue domani al Camploy la rassegna "L'altro teatro" giunta alla nona edizione. Il quarto appuntamento con la sezione danza è "Instrument 1" proposto dalla Compagnia Zappalà. La serata propone la prima “tappa” del progetto Instruments - Scoprire l’invisibile di Roberto Zappalà con cui il coreografo catanese intende “soffermarsi sul corpo in relazione al suono, al rumore, alla musica”. Con questo progetto Zappalà porta in scena strumenti inusuali e raramente utilizzati in forma solistica, rendendoli così protagonisti. Instrument 1 è dedicato al marranzano (più noto come “scacciapensieri”), strumento musicale diffuso in tutto il mondo e normalmente associato, qui in Italia, alla tradizione siciliana. Molto contenuti i prezzi dei biglietti (10 e 8 euro).

Dopo il tour mondiale che l'ha portato nel 2012 in giro per l'Europa, l'America, l'Asia e l'Africa, l'annuncio che Sting non si fermerà nemmeno quest'anno. Il suo Back to bass tour ripartirà infatti il trenta maggio arrivando anche a toccare per tre volte la penisola. E una tappa sarà a Verona, in Arena, l'otto luglio. Una serata in cui Sting riproporrà i suoi grandi successi con una band di cinque elementi. I biglietti per questa data saranno disponibili per gli iscritti al fans club ufficiale a partire da domani. Per la vendita al pubblico bisognerà aspettare il 21 febbraio. Il circuito è quello di Ticket one.

Sabato 16 febbraio prosegue al Camploy la rassegna L’ALTRO TEATRO giunta quest’anno alla nona edizione. Il terzo appuntamento della sezione danza vede in scena la compagnia Kaos Balletto di Firenze con Aesthetica – La bellezza è in movimento. La serata propone quattro balletti sulla ricerca del “bello”, di un “piacere epicureo che – spiegano i coreografi – possa arrivare in modo diretto agli occhi dello spettatore, emozionarlo e coinvolgerlo regalandogli una speciale esperienza teatrale”. Molto contenuti i prezzi dei biglietti (10 e 8 euro).

Venerdì 15 febbraio (inizio ore 20.45) prosegue al Camploy la rassegna "l'altro teatro" giunta quest’anno alla nona edizione. In scena la compagnia Sud Costa Occidentale che, con il titolo di Trilogia degli occhiali, proporrà tre testi di Emma Dante. Torna dunque al Camploy la celebre compagnia teatrale di ricerca che nel 2007 vi aveva proposto Mishelle di Sant’Oliva e nel 2008 Il festino. Esauriti da giorni i biglietti.

Il terzo titolo in cartellone per la stagione 2012-13 della Fondazione Arena segna il ritorno all'opera barocca. Stamane la presentazione di "Dido and Æneas", lo spettacolo in scena al Teatro Ristori da martedì 19 a giovedì 21. "Un titolo che esula dal consueto repertorio della Fondazione" ha spiegato il sovrintendente Girondini "ma non per questo privo di fascino e anche di curiosità". "Una sfida che coro e orchestra della Fondazione hanno subito raccolto" ha spiegato il direttore artistico dell'Arena di Verona, Paolo Gavazzeni "perchè l'opera barocca presenta delle particolarità su cui lavorare". Da sottolineare la scelta del Teatro Ristori "il luogo ideale per proporre a Verona il repertorio settecentesco e del barocco italiano" ha sottolineato ancora Gavazzeni. Regia di Marina Bianchi, scene e costumi di Lella Fteita, coreografia di Maria Grazia Garofoli. Direttore d'orchestra il maestro Stefano Montanari. Nel cast i migiori interpreti del repertorio Barocco come Roberta Invernizzi (Didone) e Leonardo Cortellazzi (Enea). Prezzi speciali per gli Under 30 nelle tre serate di spettacolo per l'anteprima, in programma sabato alle 16.